Juno (film)

Juno

Données clés

Réalisation	Jason Reitman
Scénario	Diablo Cody
Acteurs principaux	Elliot Page Michael Cera Jennifer Garner Jason Bateman Allison Janney J.K. Simmons
Sociétés de production	Fox Searchlight Pictures Mandate Pictures (en) Mr. Mudd
Pays de production	États-Unis
Genre	Comédie dramatique
Durée	96 minutes
Sortie	2007

Pour plus de détails, voir Fiche technique et Distribution.

Juno est un film américain de Jason Reitman sur un scénario de Diablo Cody, sorti en 2007.

Elliot Page y incarne le personnage principal, Juno MacGuff, une adolescente à l’esprit libre confrontée à une grossesse imprévue. Elle est accompagnée par les acteurs Michael Cera, Olivia Thirlby, J. K. Simmons, Allison Janney, Jennifer Garner et Jason Bateman.

Le film a remporté l'Oscar du meilleur scénario original ; il était également nommé pour ceux du meilleur film, du meilleur réalisateur et de la meilleure actrice. La bande originale du film, regroupant plusieurs morceaux joués par Kimya Dawson, est la première à avoir dépassé Dreamgirls avec plus d'un million d'exemplaires vendus.

Le film a récupéré en vingt jours son budget de base (6,5 millions de dollars). Il a récolté finalement plus de 35 fois sa somme de départ, avec un total de 231 millions de dollars, ce qui en fait le film ayant produit le bénéfice le plus important relativement à son budget de départ chez Fox Searchlight Pictures. Juno a reçu des critiques majoritairement bonnes et de nombreux critiques de cinéma placent le film dans leur Top 10 des meilleurs films de l’année 2007.

Le film a suscité des critiques et des éloges contradictoires de la part des mouvements pro-vie et pro-choix concernant la manière d'aborder l'avortement.

Synopsis

Juno MacGuff, élève du secondaire âgée de seize ans dans le Minnesota, apprend qu’elle est enceinte de son ami et admirateur de longue date, Paulie Bleeker. Elle pense d’abord se faire avorter, mais elle change d’avis et décide de faire adopter l’enfant. Avec l’aide de son amie Leah, Juno épluche les petites annonces du Pennysaver et trouve le couple idéal pour accueillir son enfant. Accompagnée par son père Mac, Juno fait la connaissance du couple, Mark et Vanessa Loring, dans leur superbe maison, et elle souhaite une adoption anonyme, c’est-à-dire que l’enfant ne connaîtra pas le nom de sa mère biologique (accouchement sous X). Quoique reconnaissante, Vanessa est un peu angoissée à l’idée que Juno pourrait changer d’avis et leurs premières conversations ne sont pas faciles. Pourtant, Juno et Leah rencontrent Vanessa dans un centre commercial en train de jouer avec un enfant. Juno l’encourage à parler au bébé à travers son ventre. De l’autre côté, Juno se lie plus facilement d’amitié avec Mark avec qui elle partage les mêmes goûts musicaux et cinématographiques. Mark, qui a laissé de côté son groupe de rock lorsqu’il était jeune, travaille à domicile en tant que compositeur de musique de publicité. Juno passe quelquefois du temps avec Mark chez lui, ignorant les avertissements de sa belle-mère : elle ne devrait pas passer de temps seule avec un homme marié.

Tandis que la grossesse suit son cours, Juno lutte contre ce qu’elle ressent pour le père de son enfant, Paulie, qui est amoureux d’elle. En apparence, Juno se comporte de manière indifférente envers Paulie. Mais quand elle apprend qu’il a demandé à une autre fille d’être sa cavalière au bal de fin d’année, elle se sent blessée et lui dit ce qu’elle en pense. Paulie lui rappelle que c’est elle qui souhaitait garder une certaine distance entre eux et lui dit qu’elle lui a brisé le cœur. Il sous-entend aussi qu’elle ressent des choses pour lui mais qu’elle n’arrive pas à l’admettre.

Peu avant l’accouchement, Juno rend à nouveau visite à Mark. Cette rencontre devient très émotionnelle. Mark lui dit qu’il va bientôt quitter Vanessa. La réaction de Juno le surprend : elle est horrifiée. À ce moment-là Vanessa rentre à la maison et, à sa grande surprise, Mark lui avoue qu’il ne se sent pas prêt à être père et qu’il y a des choses qu’il veut accomplir avant, ses rêves. Juno regarde le mariage des Loring s’effondrer, repart en voiture et éclate en sanglots sur le bas-côté de la route avant de prendre une décision. Elle retourne chez les Loring et laisse un mot à la porte avant de s’en aller.

Après une discussion sincère avec son père, Juno admet qu’elle aime Paulie et le lui dit. Peu après, Juno perd les eaux et file à l’hôpital où elle accouche. Elle n’avait rien dit à Paulie à cause de sa compétition d’athlétisme. Voyant qu’elle n’était pas dans les tribunes, il court à l’hôpital et découvre Juno qui a déjà accouché. Juno pleure et Paulie la réconforte. Vanessa arrive à l’hôpital où elle découvre, heureuse, son fils. Sur le mur de la nouvelle chambre du bébé, Vanessa a encadré le mot de Juno : « Vanessa, si vous êtes toujours d'accord, moi aussi. — Juno ». Le film se termine en été avec Juno et Paulie jouant une chanson à la guitare et s’embrassant à la fin du morceau.

Fiche technique

• Titre original : Juno ; Junebug (titre provisoire).
• Titre francophone : Juno
• Réalisation : Jason Reitman
• Scénario : Diablo Cody
• Producteurs : Lilian Halfon, John Malkovich, Mason NovickMason Novick et Russell Smith
• Coproducteurs : Kelli Konop et Jim Miller
• Producteurs exécutifs : Joseph Drake (en) (crédité Joe Drake), Daniel Dubiecki et Nathan Kahane (en)
• Musique : Matt Messina
• Son : Fabrice Jean Jacques
• Directeur de la photographie : Eric Steelberg
• Montage : Dana E. Glauberman
• Distribution des rôles : Kara Lipson et Mindy Marin
• Création des décors : Steve Saklad
• Direction artistique : Michael Diner et Catherine Schroer
• Décorateur de plateau : Shane Vieau
• Création des costumes : Monique Prudhomme
• Dates et lieux de tournage : du 14 février à mars 2007 en Colombie Britannique (Canada)
• Sociétés de production : Mandate Pictures et Mr. Mudd Productions
• Sociétés de distribution :
  • États-Unis : Fox Searchlight Pictures
  • Royaume-Uni : 20th Century Fox
  • France : Twentieth Century Fox France
  • Suisse : Fox-Warner
• Budget : 6 500 000 dollars
• Pays d'origine : États-Unis
• Genre : Comédie dramatique
• Durée : 96 minutes (1h36)
• Format : Couleurs - 1,85:1 - DTS - 35 mm
• Dates de sortie :
  • États-Unis : 1^er septembre 2007 (Telluride Film Festival), 5 décembre 2007 (sortie limitée), 25 décembre 2007 (sortie nationale)
  • Canada : 8 septembre 2007 (Toronto International Film Festival), 25 décembre 2007 (sortie nationale)
  • France, Belgique et Suisse romande : 6 février 2008

Distribution

• Elliot Page (VF : Jessica Monceau) : Juno MacGuff
• Michael Cera (VF : Hervé Grull) : Paulie Bleeker
• Jennifer Garner (VF : Laura Blanc) : Vanessa Loring
• Jason Bateman (VF : Bruno Choel) : Mark Loring
• Allison Janney (VF : Marie-Laure Beneston) : Brenda « Bren » MacGuff, la belle-mère de Juno
• J. K. Simmons (VF : Bernard Tiphaine) : Mac MacGuff, le père de Juno
• Olivia Thirlby (VF : Céline Ronté) : Leah, la meilleure amie de Juno
• Eileen Pedde : Gerta Rauss, l'avocate des Loring
• Candice Accola : Amanda, la partenaire de Juno au labo
• Rainn Wilson : Rollo, l'épicier
• Daniel Clark : Steve Rendazo, un athlète
• Darla Vandenbossche : M^me Bleeker, la mère de Paulie
• Aman Johal (en) : Vijay, un élève
• Valerie Tian : Su-Chin Qah, la petite militante anti-avortement
• Emily Perkins (VF Alexandra Garijo) : la réceptionniste punk du planning familial
• Kaaren de Zilva (VF : Patricia Piazza) : l'échographiste
• Steven Christopher Parker et Candice Accola : les élèves au TP de Chimie
• Sierra Pitkin : Liberty Bell MacGuff, la fillette de Mac et Bren, demi-sœur de Juno
• Lucas MacFadden (VF : Serge Faliu) : le professeur de chimie
• Eve Harlow : La dure
• Kirsten Williamson : Infirmière
• Emily Tennant : Pretty-to-Goth Girl
• Ashley Whillans : Katrina De Voort
• Jeff Witzke : Track Announcer / Dad Smile Photo
• Colin McSween : Keith Conyers, un professeur
• Peggy Logan : la prof d'éducation sexuelle
• Cameron Bright : un nerd de JDR
• Joy Galmut : Delivery Room Doctor
• Wendy Russell et Robyn Ross : les amies de Vanessa
• Dallas Hanson, Bryson Russell, Derek Mann, Keith Frost, Grayson Grant, Robin Watts, Tyler Watts et Brandon Barton : Dancing Elk Track Team
• Josephine Reitman, Oliver Gorin et Ethan Steelberg : Kids Smile Photo
• Matthew Sanders : Ultrasound Baby

• Photos des acteurs principaux
• 
  Elliot Page
• 
  Michael Cera
• 
  Jennifer Garner
• 
  Jason Bateman
• 
  Allison Janney
• 
  J.K. Simmons
• 
  Olivia Thirlby

Production

Genèse

Diablo Cody a écrit le film à partir de ses propres expériences de collège.

Diablo Cody (également scénariste du dernier film de Jason Reitman sorti le 28 mars 2012, Young Adult), a d’abord été contactée par le producteur Mason Novick pour écrire un scénario. Il avait décroché un contrat d’édition avec elle pour son autobiographie Candy Girl : A Year in the Life of an Unlikely Stripper, après avoir découvert son blog sur le striptease. Il la convainquit d’adapter son livre à l’écran, mais il lui suggéra qu’elle en écrive d’abord un aperçu pour le présenter aux studios, et cet aperçu devint Juno. Après avoir décidé de tourner l’histoire vers l’adoption, Cody commença à rassembler des histoires de personnes ayant été adoptées, de parents biologiques et adoptifs, dont son mari de l’époque, un enfant adopté qui a retrouvé sa famille après qu’elle a écrit le film. Elle trouva aussi l’inspiration grâce à une amie proche qui tomba enceinte lorsqu’elle était encore lycéenne et utilisa certains détails de ce que vécut son amie pour le film, notamment lorsque Juno passe l’échographie. Cependant la majeure partie du film est basée sur la propre expérience de Cody lorsqu’elle était au lycée : elle est sortie avec un amoureux des Tic Tac comme Paulie, sa meilleure amie était pom-pom girl comme Leah et elle se servait d’un hamburger comme téléphone, le même que dans le film, après avoir écrit le scénario en sept semaines dans le coin Starbucks d’un Target de Minneapolis dans le Minnesota, Cody compara l’acte d’écrire à celui de respirer, considérant Juno comme un prolongement d’elle-même.

Novick envoya le scénario de Cody à son ami Jason Reitman. Lorsque Reitman arriva à la moitié du scénario, il lui sembla que s’il ne réalisait pas ce film, il le regretterait toute sa vie. Au tout début, Reitman a eu du mal à obtenir le film car son premier film, Thank You for Smoking, n’était pas encore sorti dans les salles et que par conséquent il n’avait pas encore de long-métrage à son actif. D’autres réalisateurs, comme Brett Simon et Jon Poll furent envisagés, mais c’est Reitman qui fut choisi alors qu’il travaillait sur son propre scénario. Il s’arrêta pour réaliser Juno. Cody déclara qu'elle était cynique lorsqu’elle écrivit le scénario (« Je ne pensais pas que quelqu’un produirait le film »). Et en effet le film fut repoussé à cause de problèmes financiers. Les grands studios de production ont pris peur en apprenant le thème du film, et c’est donc la société de production de John Malkovich, Mr. Mudd, qui récupéra le projet.

Distribution

Le réalisateur Jason Reitman à la première du film au TIFF 2007.

Comme il avait beaucoup aimé le travail d’Elliot Page dans Hard Candy, Reitman la choisit pour le rôle principal, déclarant que lorsqu’il lut le scénario la première fois, c’est elle qu’il visualisa pour le rôle de Juno. Il alla la voir sur le plateau du film qu’elle tournait à l’époque et lui offrit le rôle. Il donna aussi le scénario à J.K. Simmons, qui jouait dans son précédent film, Thank You for Smoking, sans lui dire qu’il avait l’intention de lui donner le rôle de Mac. Après avoir lu le scénario, Simmons lui dit qu’il aurait été content de jouer dans le film, même le rôle du professeur qui n’a pas de réplique. Reitman avait d’autres acteurs en tête : Olivia Thirlby (qui avait au départ auditionné pour le rôle de Juno) et Michael Cera. Il les emmena avec Page et Simmons en Californie pour tourner 45 pages du scénario en 35 mm sur toile de fond noire. Il montra le tournage à la Fox Searchlight pour leur présenter le casting de base. Il souligna l’importance de faire un essai à l’écran plutôt que des auditions individuelles, déclarant que : « C’est un film qui parle des relations entre les gens et l’idée de les faire auditionner sans les faire se rencontrer ne semblait pas avoir de sens. ».

Reitman confirma que Jennifer Garner, qui accepta un salaire plus bas que d’habitude pour que le budget du film ne soit pas dépassé, avait signé en janvier 2007. Garner avait travaillé avec Jason Bateman sur The Kingdom et le recommanda à Reitman lors de leur première rencontre. Bateman passa une audition pour le rôle de Mark et fut pris. Lucas McFadden, plus connu sous le nom de Cut Chemist, DJ et producteur de musique, fait une apparition dans le film et incarne le professeur de chimie. Reitman se dit que c’était d’une ironie parfaite que le professeur de chimie soit joué par DJ Cut Chemist.

Tournage

Eric Hamber Secondary School, qui a servi de décors pour le fictif Dancing Elk High School.

Le film avait un budget de 6,5 millions de dollars et a été tourné dans et aux alentours de Vancouver en Colombie-Britannique, à la place du Minnesota où le tournage devait avoir lieu à la base. Bien qu’il soit fréquent de tourner au Canada et de faire croire que le film se passe aux États-Unis pour des raisons budgétaires, Reitman insista sur le choix du lieu de tournage, dont une maison près de White Rock pour faire la maison de Vanessa et Mark, Eric Halber Secondary School pour faire Dancing Elk High School et South Serrey’s Athletic Park track pour faire Dancing Elk High School's athletics track.

Après quelques répétitions, le tournage s’étendit de début février jusqu’à mars 2007, un programme s’étalant sur six semaines, dont 30 jours pour le tournage. L’équipe du tournage avait l’intention d’importer de la neige pour les scènes qui se déroulent en hiver mais il neigea sur place. Ils purent reprogrammer le tournage pour filmer les scènes d’hiver avec de la vraie neige. Josy Capkun, deuxième assistante du réalisateur, déclara que les scènes en furent plus grandes que prévu. La dernière scène était programmée pour le dernier jour et, après une longue période de pluie, l’équipe avait l’intention d’arrêter la production et de reprendre quelques mois plus tard pour tourner cette scène qui devait se passer en été. Pourtant, la pluie fit place au beau temps et ils purent tourner la scène avec le soleil. La dernière scène montre Juno et Paulie qui chantent « Anyone Else But You (en) » des Moldy Peaches. Kimya Dawson, membre du groupe, leur rendit visite pendant qu’ils s’entrainaient à chanter la chanson.

Musique

Le film inclut plusieurs chansons de Kimya Dawson, Antsy pants et des Moldy Peaches grâce à Elliot Page qui les suggéra à Jason Reitman.

Kimya Dawson a interprété des chansons en solo et deux chansons de deux de ses anciens groupes pour la musique du film.

Reitman se mit en contact avec Dawson et après avoir lu le scénario, celle-ci accepta que Reitman utilise ses chansons dans le film et lui envoya des CD contenant 120 chansons. Les chansons étaient pratiquement toutes autoproduites par Dawson, qui déclara qu’elle n’avait rien écrit en particulier pour Juno et que toutes les chansons avaient été écrites et enregistrées avant qu’elle ne soit contactée pour travailler sur le film. Reitman lui demanda de réenregistrer des versions instrumentales qui incluait aussi de murmurer par-dessus les paroles de certaines de ses chansons. Il prit aussi contact avec Mateo Messina, compositeur, avec qui il avait précédemment travaillé sur Thank You for Smoking, pour créer la musique du film. Il lui donna les chansons de Kimya Dawson et lui demanda de créer « le son du film ». Messina décida d’intégrer « une guitare acoustique qui tinte libre comme Juno. » Il essaya plusieurs guitares avant de trouver le son qu’il fallait qu’il trouva grâce à « Stella », une guitare d’occasion qui appartenait au guitariste Billy Katz. Il décrivit cette guitare comme « plutôt petite, pas très bien accordée, mais qui a tous les styles de tempérament ». Katz fut engagée pour jouer la guitare acoustique et classique pour la musique du film et utilisa beaucoup « Stella ».

Elliot Page suggéra aussi d’intégrer Sea of Love reprise par Cat Power. Reitman était d’abord réticent car cette chanson avait déjà été utilisée dans le film Mélodie pour un meurtre de 1989. Il décida pourtant que l’inclure ajouterait de nouvelles références cinématographiques à son film. Il lui sembla que Superstar reprise par Sonic Youth définissait bien la relation entre Juno et Mark : dans le film, Juno préfère la version originale de 1971 des Carpenters tandis que Mark préfère celle reprise par Sonic Youth. Reitman avait associé A Well Respected Man des Kinks à un personnage d’un autre de ses scénarios et il déclara que cela lui brisa le cœur quand il prit la décision d’utiliser cette chanson pour présenter Paulie bien qu’il sentit que la chanson allait parfaitement avec la scène. Il découvrit Barry Louis PolisarBarry Louis Polisar, chanteur pour enfant, et sa chanson All I Want is You en cherchant sur iTunes pendant des heures en utilisant des mots et des noms différents dans le moteur de recherche. Il se dit que cette qualité fait-maison était parfaite pour la chanson d’ouverture.

À la base, Reitman avait imaginé Juno fan de glam rock. Mais il rejeta l’idée car elle ne lui semblait pas authentique. Il déclara qu’il voulait que Juno soit fan de musique authentique et vraie. Il fit d’elle une fan de punk rock dont The Runaways, Patti Smith et Iggy Pop and the Stooges.

Le compositeur de musique de publicité Chris Corley, avec qui Reitman avait précédemment travaillé sur le tournage de publicités pour Wal-Mart, écrivit le jingle Brunch Bowlz que Mark écrit dans le film.

Design

Le film est divisé selon les saisons. Jason Reitman explique que « cette idée tomba sous le sens lorsque j’ai lu le scénario car les saisons reflètent les trois trimestres de la grossesse de Juno». Comme le film fut tourné sur seulement 30 jours, de la fausse végétation fut utilisée pour marquer le changement de saison. Des feuilles marron se trouvent sur un faux arbre devant la maison de Juno et devant chez Leah un cerisier a été retouché pour donner l’impression qu’on est en automne. Un ventilateur a été utilisé sur des feuilles pour donner l’illusion qu’elles tombaient des arbres. Des fausses fleurs ont été utilisées devant la maison de Paulie à la fin du film pour faire comme si c'était l'été. Reitman joua aussi avec les couleurs des personnages, par exemple la tenue de course bordeaux et doré de Dancing Elk High School ou, plus tôt dans le film, Juno porte une veste à capuche « tout en marchant dans un univers de verts et de marrons foncés. ».

Cody fut impressionnée par les décors que l’équipe de design du film avaient réussi à créer grâce à seulement quelques phrases du scénario. Elle décrivit la chambre de Juno comme étant « pleine de souvenirs [pour moi] car elle me rappelait tant la chambre que j’avais quand j’étais adolescente ». Les murs de la chambre de Juno sont recouverts de poster de groupes de musique tandis que les murs de celle de Leah sont recouverts par des posters d’hommes plus vieux qu’elle trouve attirants. La chambre de Paulie est décorée de manière enfantine pour rappeler son innocence. Steve Saklad, chef décorateur, créa la maison de Mark et Vanessa en supposant que « Vanessa a sûrement dû lire tous les magazine d’intérieur et a essayé de copier ce qu’elle y a vu le mieux qu’elle pu.» La costumière Monique Prudhomme décida d’habiller Vanessa de vêtements « simple et de bon goût » mais « très méticuleux », tandis qu’elle donna un style classique à Mark ce qui complète le goût de Vanessa. Page suggéra que Juno porte des chemises en flanelle et des gilets sans manche. Page fut obligée de porter deux faux ventres attachés dans le dos comme un corset, et un troisième « vrai » ventre que l’on voit pendant l’échographie de Juno et plusieurs couches de fausses poitrines. Les images que l’on voit sur l’écran pendant l’échographie sont en fait celle du fils de Scott Sanders qui s’occupait du son, images qui furent intégrées à la scène après la production.

Générique d’introduction

Il fallut 7 à 8 mois au petit studio de Shadowplay (basé à Los Angeles) pour mettre en place le générique d’introduction de Juno, qui la dépeint comme dans un dessin animé marchant dans la ville avec une bouteille de Sunny Delight à la main. Shadowplay créa aussi le générique du précédent film de Reitman Thank You for Smoking. Il les contacta à nouveau lorsqu’il sut qu’il allait réaliser Juno. Avec pour inspiration des posters punk rock vintage des années 1970, Smith et l’artiste Jenny Lee décidèrent de créer un générique qui « a du grain et du mordant mais qui transmette aussi la chaleur du scénario. » Pendant les derniers jours de tournage à Vancouver, on photographia Elliot Page avec un appareil photo à haute vitesse de plusieurs angles différents sur un tapis roulant buvant du Sunny Delight. 900 photos de Page marchant et buvant ont été imprimées et passées plusieurs fois dans une photocopieuse pour altérer leur qualité jusqu’à ce qu’elles semblent avoir été dessinées à la main. Les images furent découpées, scannées puis mises en place sur l’arrière-plan dessiné par Lee grâce à un logiciel de compositing pour créer une animation en volume qui correspondait à All I Want is You de Barry Louis Polisar. Shadowplay créa aussi les titres des saisons du film, la police d'écriture pour le générique d’introduction et de fin et collabora sur le design de la bande originale du film et le DVD.

Sortie du film

Sortie au cinéma

La première de Juno eut lieu le 8 septembre 2007 au Festival international du film de Toronto et reçu une ovation ce qui fit dire au critique Roger Ebert « Je ne sais pas quand j’ai entendu une ovation si longue, bruyante et chaleureuse. » Le film fut présenté Festival du Film d’Austin, au Festival international du film de Rome, au Festival du film de Londres, au Festival du Film des Bahamas… et gagna de nombreux prix à plusieurs reprises.

Bien que Juno devait au départ sortir en salle le 15 décembre 2007, sa sortie fut avancée afin de profiter des bonnes critiques et du buzz. Le film sortit dans certaines salles le 5 décembre : seulement sept salles à Los Angeles et New York. Le 14 décembre, le film sortit dans 25 salles de cinéma dans 13 villes différentes, puis d’autres salles le 21 décembre avant de sortir partout le 25 décembre.

Marketing

Le téléphone en forme d'hamburger, utilisé dans le film.

Après la sortie de Juno, la Fox Searchlight envoya des téléphones en forme de hamburger aux journalistes et aux critiques pour les inciter à faire la critique du film. Bien que les téléphones étaient à l’origine distribués en petit nombre aux spectateurs assistant aux événements promotionnels, des sociétés non-affiliées à la Fox Searchlight commencèrent à vendre des téléphones sur eBay et d’autres magasins en ligne. Le mois suivant la sortie du film, les ventes de ce téléphone augmentèrent de 759 %.

À noter que la scénariste Diablo Cody confie posséder ce genre de téléphone elle-même.

DVD et Blu-ray

Le film est sorti le 15 avril 2008 en DVD et Blu-ray. Il est disponible en édition simple (inclus : commentaire audio de Jason Reitman et de Diablo Cody, 11 scènes coupées, un bêtisier, des essais caméras). L’édition collector inclut le même contenu, avec en plus 4 documentaires exclusifs. Le Blu-ray contient en plus de tous ces bonus deux documentaires exclusifs.

Thèmes

Avortement

Certains critiques ont interprété Juno comme étant un film pro-vie, Ann Hulbert du magazine Slate considérant pour sa part que Juno est « à la fois pro-vie et pro-choix », alors que Jeff Dawson du Sunday Times pense que le film fait partie du « sous-genre des grossesses non-désirée » comme En cloque, mode d'emploi et Waitress, deux autres films traitant de grossesses imprévues. A. O. Scott du New York Times est d’accord pour dire que Juno « n’a pas un message qui véhicule l’anti-avortement mais plutôt la pro-maturité ».

Elliot Page a déclaré : « Ce qui me frustre le plus, c’est quand les gens disent que le film est pro-vie, ce qui est complètement absurde… La chose la plus importante est qu’on a le choix, et le film montre cette idée. » Cody et Page ont d'ailleurs ouvertement dit qu’elles étaient pro-choix. Pour sa part, Jason Reitman s'est, déclaré ravi que les mouvements pro-vie et pro-choix adhérent au film : « Juno est comme un miroir et les gens [des deux côtés] se retrouvent dedans ».

Féminisme

D’autres critiques considèrent Juno comme un film féministe à cause du portrait atypique de Juno, adolescente confiante et intelligente. L’antiféministe Phyllis Schlafly a notamment écrit que le thème de Juno « n’était ni l’amour, ni le respect pour la vie, mais le triomphe de l’idéologie féministe, c’est-à-dire que les hommes ne sont pas pertinents, surtout les pères. » La scénariste a déclaré à propos du film, « les femmes sont intelligentes, drôles, vives et je voulais montrer que ces filles sont humaines et pas les adolescentes types que nous voyons souvent à la télé » et qu’« il manquait des personnages de vraies adolescentes… j’ai vu l’écriture de ce scénario comme étant l’opportunité de créer une femme emblématique ». Elliot Page a fait l’éloge du film concernant sa description positive des adolescentes, décrivant le personnage de Juno comme « étant une vraie bouffée d’air frais et montrant aux jeunes filles les nouvelles possibilités qui s’offrent à elles ». Elle a souligné aussi que « les jeunes filles n’avaient jamais eu affaire à ce type de personnage auparavant. Nous n’avons pas notre Attrape-cœurs ». Elle critique les médias et la perception qu’ils ont de son personnage, la considérant comme « forte », soutenant que si Juno avait été un homme, la force du personnage n’aurait pas été considérée remarquable. Jason Reitman était intéressé par le conflit personnel/politique de Vanessa : « le féminisme a ouvert la voie à la carrière professionnelle de Vanessa, mais finalement Vanessa veut être une mère à plein temps ».

Bande originale

Music from the Motion Picture Juno (en)

Album de Various Artists

Sortie	8 janvier 2008
Enregistré	1959-2007
Durée	46:42
Genre	Rock indépendant Musique de films
Label	Rhino Records
Critique	AllMusic

No	Titre	Interprète(s)	Durée
1.	All I Want Is You	Barry Louis PolisarBarry Louis Polisar	2:37
2.	My Rollercoaster	Kimya Dawson	0:53
3.	A Well Respected Man	The Kinks	2:43
4.	Dearest	Buddy Holly	1:54
5.	Up The Spout	Mateo Messina	0:53
6.	Tire Swing	Kimya Dawson	3:07
7.	Piazza, New York Catcher	Belle and Sebastian	3:01
8.	Loose Lips	Kimya Dawson	2:24
9.	Superstar	Sonic Youth	4:06
10.	Sleep (instrumental)	Kimya Dawson	0:52
11.	Expectations (version remasterisée)	Belle and Sebastian	3:35
12.	Sans titre	Mott The Hoople	3:35
13.	So Nice So Smart	Kimya Dawson	2:47
14.	Sea Of Love (version remasterisée)	Cat Power	2:20
15.	Tree Hugger	Kimya Dawson & Antsy pants	3:14
16.	I'm Sticking With You	The Velvet Underground	2:29
17.	Anyone Else But You	The Moldy Peaches	2:58
18.	Vampire	Antsy pants	1:20
19.	Anyone Else But You	Michael Cera & Elliot Page	1:56

La bande originale du film, sortie le 8 janvier 2008, contient des chansons interprétées par Kimya Dawson et ses groupes Antsy pants et The Moldy Peaches. Le choix des chansons est dû à une suggestion d'Elliot Page, après que le réalisateur Jason Reitman, qui pensait dans un premier temps, faire du personnage de Juno une fan de glam-rock a sollicité l'avis de l'actrice. La BO contient également des titres déjà enregistrés comme A Well Respected Man, des Kinks et All the Young Dudes, des Mott the Hoople.

La version du titre Anyone Else But You, par Michael Cera et Elliot Page a été enregistrée le dernier jour de tournage du film dans les rues de Vancouver. Pendant la répétition, Kimya Dawson était présente pour aider le duo dans son interprétation ; a posteriori elle a déclaré qu'ils « chantent mieux » qu'elle ne l'a fait elle-même dans la version enregistrée avec son groupe, The Moldy Peaches.

Pour sa première semaine, la bande originale s'est classée huitième au Billboard US 200, puis troisième et deuxième les semaines suivantes, avant d'atteindre la première place, qu'elle a conservée pendant une semaine, avec 65 000 exemplaires vendus. L'album est depuis certifié disque de platine aux États-Unis, avec plus d'un million d'exemplaires vendus. Il s'agit du premier numéro un pour une bande originale d'un film de la 20th Century Fox depuis Titanic, en 1997.

Distinctions

Au cours de 2007 à 2009, Juno a remporté 54 récompenses et 39 nominations, dont un Oscar.

Récompenses

• 2007 :
  • Meilleur film au Festival international du film de Rome pour Jason Reitman
  • Special Prize of the Young Jury au Gijón International Film Festival pour Jason Reitman
  • Sierra Award du meilleur scénario original au Las Vegas Film Critics Society Awards pour Diablo Cody
  • Sierra Award de la meilleure actrice au Las Vegas Film Critics Society Awards pour Elliot Page
  • Audience Choice Awards du meilleur film au St. Louis International Film Festival pour Jason Reitman
  • Audience Award au Stockholm Film Festival pour Jason Reitman
  • Breaktrough Award au Gotham Awards pour Elliot Page
  • WAFCA Award de la meilleure performance au Washington DC Area Film Critics Association Awards pour Elliot Page
  • SEFCA Award du meilleur scénario au Southeastern Film Critics Association Awards pour Diablo Cody
  • Satellite Award de la meilleure actrice dans un film musical ou de comédie au Satellite Awards pour Elliot Page
  • Satellite Award du meilleur scénario original au Satellite Awards pour Diablo Cody
  • Satellite Award du meilleur film au Satellite Awards
  • Austin Film Critics Award de la meilleure actrice au Austin Film Critics Association pour Elliot Page
  • Austin Film Critics Award du meilleur scénario au Austin Film Critics Association pour Diablo Cody
  • Austin Film Critics Award de la meilleure actrice dans un second rôle au Austin Film Critics Association pour Allison Janney
  • CFCA Award de la meilleure actrice au Chicago Film Critics Association Awards pour Elliot Page
  • CFCA Award du meilleur scénario original au Chicago Film Critics Association Awards pour Diablo Cody
  • CFCA Award du meilleur espoir masculin au Chicago Film Critics Association Awards pour Michael Cera
  • Breakthrough Artist Award au Austin Film Critics Association pour Michael Cera
  • SDFSC Award du meilleur scénario original au San Diego Film Critics Society Awards pour Diablo Cody
  • WAFCA Award du meilleur scénario original au Washington DC Area Film Critics Association Awards pour Diablo Cody
  • DFWFCA Award du meilleur scénario au Dallas-Fort Worth Film Critics Association Awards pour Diablo Cody
  • PFCS Award du meilleur scénario écrit pour un film au Phoenix Film Critics Society Awards pour Diablo Cody
  • PFCS Award de la révélation au cinéma au Phoenix Film Critics Society Awards pour Elliot Page
  • FFCC Award de la meilleure actrice au Florida Film Critics Circle Awards pour Elliot Page
  • FFCC Award du meilleur scénario au Florida Film Critics Circle Awards pour Diablo Cody
  • Pauline Kael Breakout Award au Florida Film Critics Circle Awards pour Elliot Page
  • TFCA Award de la meilleure actrice au Toronto Film Critics Association Awards pour Elliot Page
  • NBR Award de la meilleure performance féminine au National Board of Review pour Elliot Page
  • NBR Award du meilleur scénario original au National Board of Review pour Diablo Cody
  • Chairman's Vanguard Award au Palm Springs International Film Festival pour Jason Reitman

• 2008 :
  • Christopher Award du meilleur film au Christopher Awards
  • KCFCC Award du meilleur scénario au Kansas City Film Critics Circle Awards pour Diablo Cody
  • Grand Prix TPS Star au Festival international du film de comédie de l'Alpe d'Huez pour Jason Reitman
  • Critics Choice Award de la meilleure comédie au Broadcast Film Critics Association Awards
  • Critics Choice Award de la meilleure scénariste au Broadcast Film Critics Association Awards pour Diablo Cody
  • COFCA Award de la meilleure actrice au Central Ohio Film Critics Association pour Elliot Page
  • COFCA Award du meilleur scénario original au Central Ohio Film Critics Association pour Diablo Cody
  • WGA Award du meilleur scénario original au WGA Awards pour Diablo Cody
  • OFCS Award du meilleur scénario original au Online Film Critics Society Awards pour Diablo Cody
  • Independent Spirit Award du meilleur film au Independent Spirit Awards
  • Independent Spirit Award de la meilleure actrice au Independent Spirit Awards pour Elliot Page
  • Independent Spirit Award du meilleur premier scénario au Independent Spirit Awards pour Elliot Page
  • BAFTA Film Award du meilleur scénario original au BAFTA Awards pour Diablo Cody
  • Oscar du meilleur scénario original aux Academy Awards pour Diablo Cody
  • MTV Movie Award de la meilleure performance féminine au MTV Movie Awards pour Elliot Page
  • Teen Choice Award de la meilleure actrice dans une comédie au Teen Choice Awards pour Elliot Page
  • Teen Choice Award de la meilleure révélation féminine au Teen Choice Awards pour Elliot Page
  • Teen Choice Award de la meilleure comédie au Teen Choice Awards
  • Canadian Comedy Award du meilleur réalisateur au Canadian Comedy Awards (en) pour Jason Reitman
  • Canadian Comedy Award de la meilleure actrice au Canadian Comedy Awards (en) pour Elliot Page
  • Artios du meilleur direction de casting pour un film au Casting Society of America pour Mindy Marin
  • National Movie Award du meilleur film de comédie au National Movie Awards
• 2009 :
  • Grammy Award de la meilleure bande originale de compilation pour un film au Grammy Awards

Nominations

• 2007 :
  • Grand Prix Asturias du meilleur film au Gijón International Film Festival pour Jason Reitman
  • CFCA Award du meilleur réalisateur au Chicago Film Critics Association Awards pour Jason Reitman
• 2008 :
  • Critics Choice Award de la meilleure distribution d'ensemble au Broadcast Film Critics Association Awards
  • Critics Choice Award de la meilleure actrice au Broadcast Film Critics Association Awards pour Elliot Page
  • Critics Choice Award du meilleur film au Broadcast Film Critics Association Awards
  • Critics Choice Award du meilleur jeune acteur au Broadcast Film Critics Association Awards pour Michael Cera
  • Eddie du meilleur montage dans un film musical ou de comédie au American Cinema Editors pour Dana E. Glauberman
  • Motion Picture Producer of the Year Award du meilleur film au PGA Awards
  • OFCS Award de la meilleure actrice au Online Film Critics Society Awards pour Elliot Page
  • OFCS Award du meilleur film au Online Film Critics Society Awards
  • OFCS Award de la meilleure actrice dans un second rôle au Online Film Critics Society Awards pour Jennifer Garner
  • Actor de la meilleure actrice au SAG Awards pour Elliot Page
  • Independent Spirit Award du meilleur réalisateur au Independent Spirit Awards pour Jason Reitman
  • Golden Globe du meilleur film musical ou comédie au Golden Globes
  • Golden Globe de la meilleure actrice dans un film musical ou une comédie au Golden Globes pour Elliot Page
  • Golden Globe du meilleur scénario au Golden Globes pour Diablo Cody
  • CDG Award des meilleurs costumes dans un film contemporain au Costume Designers Guild Awards pour Monique Prudhomme
  • BAFTA Film Award de la meilleure actrice au BAFTA Awards pour Elliot Page
  • Oscar du meilleur réalisateur aux Academy Awards pour Jason Reitman
  • Oscar du meilleur film aux Academy Awards
  • Oscar de la meilleure actrice aux Academy Awards pour Elliot Page
  • Golden Trailer de la meilleure comédie au Golden Trailer Awards
  • Golden Trailer du meilleur spot de comédie au Golden Trailer Awards
  • Chlotrudis Award de la meilleure actrice au Chlotrudis Awards pour Elliot Page
  • Chlotrudis Award du meilleur scénario original au Chlotrudis Awards
  • Chlotrudis Award du meilleur acteur dans un second rôle au Chlotrudis Awards pour J. K. Simmons
  • Chlotrudis Award de la meilleure actrice dans un second rôle au Chlotrudis Awards pour Allison Janney
  • MTV Movie Award du meilleur baiser au MTV Movie Awards pour Elliot Page et Michael Cera
  • MTV Movie Award de la meilleure performance masculine au MTV Movie Awards pour Michael Cera
  • MTV Movie Award du meilleur film au MTV Movie Awards
  • Teen Choice Award du meilleur acteur dans une comédie au Teen Choice Awards pour Michael Cera
  • Teen Choice Award de la meilleure révélation masculine au Teen Choice Awards pour Michael Cera
  • National Movie Award de la meilleure performance féminine au National Movie Awards pour Elliot Page
  • Amanda du meilleur film étranger aux Amanda Awards pour Jason Reitman
  • Award of the Argentinean Academy du meilleur film étranger au Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Argentina (en) pour Jason Reitman
• 2009 :
  • Robert du meilleur film américain au Robert Festival pour Jason Reitman
  • Bodil du meilleur film américain au Bodil Awards pour Jason Reitman
  • Empire Award de la meilleure actrice au Empire Awards pour Elliot Page
  • Silver Condor du meilleur film étranger au Premios Cóndor de Plata pour Jason Reitman

Accueil

Accueil public

Comme le film n’est sorti que dans 7 cinémas à Los Angeles et à New York, Juno a fait un bénéfice de 420 113 $ durant sa première semaine. Lorsque Juno, depuis sorti dans une combinaison de salles plus importante (maximum 2 534 salles) est devenu le premier film de la Fox Searchlight à dépasser les 100 millions de dollars au box office américain, Peter Rice, président de la société, déclara que le film avait dépassé toutes leurs attentes Le film a fait un bénéfice de plus de 140 millions de dollars rien qu’aux États-Unis et de plus de 87 millions de dollars à l'international, portant le total à 231 millions de dollars de recettes mondiales. Le succès du film a permis d'afficher une rentabilité à 9 256 % par rapport à son budget.

En France, Juno démarre à la sixième place du box-office lors de sa première semaine d'exploitation avec 182 134 entrées pour une combinaison de 149 copies. La semaine suivante, avec une combinaison de 166 copies (17 copies en plus par rapport à la semaine précédente), le film reste dans le Top 10, bien que se trouvant dorénavant à la huitième place, engrangeant 184 565 entrées, faisant un total de 366 699 entrées cumulés sur le territoire français. Le long-métrage maintiendra sa huitième place la semaine suivante enregistrant 152 758 entrées, pour un cumul de 519 457 entrées.

Bien que chutant de semaines en semaines de la huitième à la dixième place pour bientôt quitter le Top 20 des meilleurs entrées en France du moment avec une variation de combinaisons de copies (de 180 à 191 copies en salles), Juno a déjà enregistré 779 637 entrées, obtenant un succès surprise.

Le film continue son succès français en finissant son exploitation dans les salles françaises avec 873 420 entrées.

Pays ou région	Box-office	Date d'arrêt du box-office	Nombre de semaines
Mondial	231 450 102 USD	avril 2009	?
États-Unis	143 495 265 USD	19 juin 2008	28
France	875 109 entrées	11 juin 2008	19
États-Unis (ventes de DVD)	873 420 USD (3 267 000 unités)	27 juillet 2008	15

Accueil critique

Le film a bénéficié d’excellentes critiques, obtenant 93 % de commentaires positifs, en faisant du film la comédie la mieux critiquée sur Rotten Tomatoes en 2007. Metacritic donne au film une moyenne de 81 sur 100, chiffre base sur 37 critiques.

Roger Ebert du Chicago Sun-Times donne 4 étoiles au film et declare que c’est le meilleur film de l’année et vante l’excellente prestation d’Elliot Page. Le film est aussi classé 463^e dans la liste des 500 meilleurs films de tous les temps de l’Empire en 2008. Pourtant, toutes les critiques de Juno n’ont pas été positives comme David Edelstein du New York Post.

L’« effet Juno »

En 2008, après que 17 lycéennes de moins de 16 ans tombèrent enceintes, le Time donna le nom de l’effet Juno Le Time déclara que certains adultes niaient les statistiques qui pour eux sont un accident de courbe tandis que d’autres accusent les films comme Juno et En cloque, mode d'emploi de rendre la grossesse à l’adolescence glamour.

En septembre 2008, John McCain, candidat républicain à l'élection présidentielle des États-Unis, désigna Sarah Palin comme sa colistière au poste de vice-présidente des États-Unis advenant son élection. On révéla alors que la fille de Palin, Bristol, âgée de 17 ans, était enceinte, à la suite d'une liaison hors-mariage avec un adolescent. Certains commentateurs comparèrent Bristol à Juno.

Jason Bateman défendit le film. Il dit que « malheureusement, on a des exemples comme ceux-ci où des types tuent des gens à cause des paroles de chansons rock. Si on commence à rendre responsables les films et les chansons pour nos bonnes ou mauvaises actions, il est clair que ce ne sont pas les meilleurs références pour influencer nos vies. Je pense que les gens devraient chercher leçons et guides vers leurs parents, leurs professeurs, leurs amis… »

Notes et références

• (en) Cet article est partiellement ou en totalité issu de l’article de Wikipédia en anglais intitulé « Juno » (voir la liste des auteurs).

Voir aussi

Article connexe

• Mère adolescente

Liens externes

• (en) Site officiel (États-Unis)
• Site officiel (France)
• Ressources relatives à l'audiovisuel :
  • AllMovie
  • Allociné
  • American Film Institute
  • Centre national du cinéma et de l'image animée
  • Ciné-Ressources
  • Cinémathèque québécoise
  • IMDb
  • LUMIERE
  • Movie Review Query Engine
  • OFDb
  • Rotten Tomatoes
  • The Movie Database
• Juno : Critique, bande annonce et avis des lecteurs sur Télérama