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Un styliste ou créateur de mode est une personne chargée de dessiner un ou plusieurs vêtements (pour alors former une collection) ; il effectue du stylisme. Le styliste peut également travailler sur-mesure (à la demande du client). Le styliste peut travailler en équipe ou seul.

Histoire[modifier | modifier le code]

Dans les années 1960, le prêt-à-porter est réalisé par des stylistes anonymes.

Article détaillé : prêt-à-porter.

Comme pour reconnaître cette profession, en 1971, le Journal officiel publie une définition du « styliste industriel »^[1]. En 1973, Yves Saint Laurent, qui avait lancé sa ligne de prêt-à-porter rive gauche dès le milieu des années 1960, déclare que la mode ne l'intéresse pas, le métier de stylisme ou de haute couture étant un art. Dès lors, les stylistes s'émancipent et deviennent les couturiers de l'industrie. Ils prennent le nom de créateurs de mode et lancent dans les années 1980 des défilés de plus en plus spectaculaires^[2].

Travail du styliste[modifier | modifier le code]

Le styliste travaille en équipe ou seul avec un modéliste et des confectionneurs. Il dessine sa collection une année en avance, car il faut du temps pour la créer. Pour ses créations, il peut s’inspirer de tableaux, de photographies, de cultures, de bâtiments. Il fait d'abord un choix de tissus. Pour avoir des idées de tissus, il peut par exemple aller au salon français Première Vision (salon regroupant 90 % des fabricants de tissus). Puis, ses tissus choisis, il dessine ses vêtements et après plusieurs essais, il peut terminer son dessin. Ses dessins passeront ensuite entre les mains d'un modéliste. C'est un métier où l'on doit savoir très bien dessiner. Une styliste doit avoir l'esprit du travail collectif.

Un styliste de mode dessine des centaines de modèles par saison, les stylistes s'inspirent en fonction du goût de la clientèle, et de la mode du moment, les thèmes et les matières sont choisis d'après un plan de collection défini en comité de sélection. Un styliste peut être « freelance » (indépendant) ou salarié d'une entreprise, certains travaillent parallèlement pour le domaine français de la haute couture, d'autres pour le prêt-à porter vendu dans la grande distribution, la VPC (Vente par correspondance) ou par une seule ou plusieurs boutiques.

Il y a plusieurs formations permettant d'accéder à la profession. Le niveau minimum souhaité se situe à bac + 2. Le BTS vêtement (création et mesure) constitue le 1^er niveau de qualification. À bac + 2 : on trouve le BTS création de mode, textile et environnement option mode ou option textile, matériaux et surface, le BTS industries des matériaux souples option modélisme industriel. À bac + 4 ou bac + 5 : le diplôme supérieur d'arts appliqués mode-environnement, en deux ans après un BTS^[3].

De nos jours, les stylistes, intégrant les grandes marques internationales, se doivent d'être pluridisciplinaires. Outre l'aspect vestimentaire et « créatif », leur périmètre de responsabilités s'étend parfois aux accessoires, aux parfums, à la mise en scène des défilés ou vitrines, à l'image de la marque, ou encore à son influence sur internet^[4].

Conditions de travail du styliste[modifier | modifier le code]

Cette profession s'exerce généralement à domicile ou chez l'employeur (entreprise de confection, de prêt-à-porter, bureau de design, bureau d'études, entreprise industrielle, etc.). Les visites aux unités de production entraînent de fréquents déplacements. Les horaires de travail sont souvent irréguliers et conditionnés par les délais de livraison ou par les dates de manifestations commerciales (défilés, salons, etc.). L'activité implique une collaboration avec les clients et les spécialistes d'autres secteurs (ergonomes, sociologues, informaticiens, designeurs, modélistes, spécialistes mercatique (marketing), ingénieurs, etc.). Le recours aux techniques d’assistance informatique (DAO) est en plein essor.

Formation[modifier | modifier le code]

Il n'existe pas de conditions strictement définies pour accéder à cette fonction. De nombreuses écoles d’arts possèdent une section design. Il existe aussi une formation spécifique à la confection textile, à la création de mode, à la couture et à la fabrication de costumes de spectacles. Dans la plupart des cas, l’apprentissage seul ne garantit pas l’accès direct à un poste à responsabilités, une période intermédiaire d'assistant est généralement nécessaire.

Le diplôme d'état est le BTS création de mode ou Bac+ styliste. Mais il faut savoir que des diplômes sont délivrés par des écoles de mode. Certaines d'entre elles proposent des titres certifiés par la Commission nationale de la certification professionnelle, ce qui garantit une qualité d'enseignement correspondant aux exigences du métier. Pour beaucoup d'étudiants, il est plus intéressant de faire un certificat d'école.

Quelques stylistes[modifier | modifier le code]

Article détaillé : Liste de stylistes.

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Bibliographie[modifier | modifier le code]

S. Jenkyn Jones, Le stylisme, Pyramyd, 272 pages, (ISBN 978-2-35017-229-3)
Caroline Tatham et Julien Seaman, Le dessin de mode, Eyrolles, 2004, 144 pages, (ISBN 978-2-212-11383-9)

Voir aussi[modifier | modifier le code]

Notes et références[modifier | modifier le code]

↑ Madeleine Delpierre et Davray-Piékolek, Le Costume : la haute couture 1945-1995, Paris, Flammarion, coll. « Tout l'art », mai 1997 (1^re éd. 1991), 80 p. (ISBN 2-08-011236-8), « La haute couture de 1960 à nos jours », p. 45.
↑ Catherine Örmen, Comment regarder la mode : histoire de la silhouette, Éditions Hazan, 2009.
↑ Sophie Bordet et Nadine Mouchet, Des métiers, mon métier.
↑ Thiébuault Dromard, « Les designers et les maisons de luxe défilent au tribunal », Challenges, n^o 485,‎ 7 juillet 2016, p. 36 (ISSN 0751-4417)

Liens externes[modifier | modifier le code]

Sur les autres projets Wikimedia :

styliste, sur le Wiktionnaire

Il existe une catégorie consacrée à ce sujet : Styliste.

Le Point, magazine, « Styliste, la porte étroite », sur lepoint.fr, 23 janvier 2007 (consulté le 3 mars 2015)
Nicolas Divert, « Devenir styliste. Des trajectoires genrées dans les écoles de mode », Éducation et socialisation| 2016, mis en ligne le 21 octobre 2016, consulté le 13 janvier 2020. URL : http://journals.openedition.org/edso/1813 ; DOI : 10.4000/edso.1813

[1] Madeleine Delpierre et Davray-Piékolek, Le Costume : la haute couture 1945-1995, Paris, Flammarion, coll. « Tout l'art », mai 1997 (1^re éd. 1991), 80 p. (ISBN 2-08-011236-8), « La haute couture de 1960 à nos jours », p. 45.

[2] Catherine Örmen, Comment regarder la mode : histoire de la silhouette, Éditions Hazan, 2009.

[3] Sophie Bordet et Nadine Mouchet, Des métiers, mon métier.

[4] Thiébuault Dromard, « Les designers et les maisons de luxe défilent au tribunal », Challenges, n^o 485,‎ 7 juillet 2016, p. 36 (ISSN 0751-4417)

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-{{ébauche|métier}}
 {{Autre4|le métier du vêtement|l'industrie en général|Designer}}
 [[Image:Paul Signac Deux stylistes Rue du Caire.jpg|thumb|[[Paul Signac]], ''Deux stylistes, rue du Caire'' (vers 1885-1886), [[Zurich]], [[Fondation et Collection Emil G. Bührle]].]]
-Un '''styliste''' est une personne chargé de dessiner un ou plusieurs [[vêtement]]s (pour alors former une collection) ; il effectue du '''stylisme'''. Le styliste peut également travailler [[sur mesure]] (à la demande du client). Le styliste peut travailler en équipe ou en solo.
+Un '''styliste''' ou '''créateur de mode''' est une personne chargée de dessiner un ou plusieurs [[vêtement]]s (pour alors former une collection) ; il effectue du '''[[stylisme]]'''. Le styliste peut également travailler [[sur-mesure]] (à la demande du client). Le styliste peut travailler en équipe ou seul.
 == Histoire ==
 Dans les années 1960, le [[prêt-à-porter]] est réalisé par des stylistes anonymes.
 {{Article détaillé|prêt-à-porter}}
-Comme pour reconnaitre cette profession, en 1971 le ''[[Journal Officiel]]'' publie une définition du « Styliste industriel »<ref>{{Ouvrage |langue=fr |auteur1= Madeleine Delpierre|auteur2=Davray-Piékolek|titre=Le costume |sous-titre=la haute couture 1945-1995 |éditeur=[[Groupe Flammarion|Flammarion]] |collection=Tout l'art |lieu=Paris |année=1997| année première édition =1991 |mois=mai |pages totales=80 |passage=45|titre chapitre=La haute couture de 1960 à nos jours |isbn= 2-08-011236-8}}</ref>. En 1973, [[Yves Saint Laurent]], qui avait lancé sa ligne de prêt-à-porter ''[[Saint Laurent rive gauche|rive gauche]]'' dès le milieu des années 1960 déclare que la mode ne l'intéresse pas, le métier de stylisme ou de [[haute couture]] étant un art. Dès lors, les stylistes s'émancipent et deviennent les couturiers de l'industrie. Ils prennent le nom de créateurs de mode et lancent dans les années 80 des défilés de plus en plus spectaculaires<ref>[[Catherine Örmen]], ''Comment regarder la mode : histoire de la silhouette'', Édition Hazan, 2009 </ref>.
+Comme pour reconnaître cette profession, en 1971, le ''[[Journal officiel]]'' publie une définition du « styliste industriel »<ref>{{Ouvrage|langue=fr|auteur1= Madeleine Delpierre|auteur2=Davray-Piékolek|titre=Le Costume|sous-titre=la haute couture 1945-1995|éditeur=[[Groupe Flammarion|Flammarion]]|collection=Tout l'art |lieu=Paris|année=1997|année première édition=1991|mois=mai|pages totales=80|passage=45|titre chapitre=La haute couture de 1960 à nos jours|isbn=2-08-011236-8}}.</ref>. En 1973, [[Yves Saint Laurent]], qui avait lancé sa ligne de prêt-à-porter ''[[Saint Laurent rive gauche|rive gauche]]'' dès le milieu des [[années 1960]], déclare que la mode ne l'intéresse pas, le métier de stylisme ou de [[haute couture]] étant un art. Dès lors, les stylistes s'émancipent et deviennent les couturiers de l'industrie. Ils prennent le nom de créateurs de mode et lancent dans les [[années 1980]] des défilés de plus en plus spectaculaires<ref>[[Catherine Örmen]], ''Comment regarder la mode : histoire de la silhouette'', Éditions Hazan, 2009.</ref>.
 == Travail du styliste ==
 Le styliste travaille en équipe ou seul avec un [[modéliste]] et des confectionneurs. Il dessine sa collection une année en avance, car il faut du temps pour la créer. Pour ses créations, il peut s’inspirer de tableaux, de photographies, de cultures, de bâtiments. Il fait d'abord un choix de [[textile|tissus]]. Pour avoir des idées de tissus, il peut par exemple aller au salon français ''Première Vision'' (salon regroupant 90 % des fabricants de tissus). Puis, ses tissus choisis, il dessine ses vêtements et après plusieurs essais, il peut terminer son [[dessin]]. Ses dessins passeront ensuite entre les mains d'un modéliste. C'est un métier où l'on doit savoir très bien dessiner. Une styliste doit avoir l'esprit du travail collectif.
-Un styliste de mode dessine des centaines de modèles  par saison, les stylistes s'inspirent en fonction du goût de la clientèle, et  de la mode du moment, les thèmes et les matières sont choisis d'après un plan de collection défini en comité de sélection. Un styliste peut être « {{Lang|en|freelance}} » (indépendant) ou salarié d'une entreprise, certains travaillent parallèlement pour le domaine français de la [[haute couture]], d'autres pour le prêt-à porter vendu dans la grande distribution, la VPC (Vente par correspondance) ou par une seule ou plusieurs boutiques.
+Un styliste de mode dessine des centaines de modèles  par saison, les stylistes s'inspirent en fonction du goût de la clientèle, et  de la mode du moment, les thèmes et les matières sont choisis d'après un plan de collection défini en comité de sélection. Un styliste peut être « {{Lang|en|freelance}} » (indépendant) ou salarié d'une entreprise, certains travaillent parallèlement pour le domaine français de la [[haute couture]], d'autres pour le prêt-à porter vendu dans la [[grande distribution]], la VPC ([[Vente par correspondance]]) ou par une seule ou plusieurs boutiques.
-Il y a plusieurs formations permettant d'accéder à la profession. Le niveau minimum souhaité se situe à BAC+2. Le BTS vêtement (création et mesure) constitue le {{1er|niveau}} de qualification. A bac+2: on trouve le BTS design de mode, textile et environnement option mode ou option textile, matériaux et surface, le BTS industries des matériaux souple option modélisme industriel. A bac+4 ou BAC+5: le diplôme supérieur d'arts appliqués mode-environnement, en deux ans après un BTS<ref>Source :  Livre " des métiers, mon métier " de Sophie Bordet, Nadine Mouchet.</ref>.
+Il y a plusieurs formations permettant d'accéder à la profession. Le niveau minimum souhaité se situe à bac + 2. Le BTS vêtement (création et mesure) constitue le {{1er|niveau}} de qualification. À bac + 2 : on trouve le BTS création de mode, textile et environnement option mode ou option textile, matériaux et surface, le BTS industries des matériaux souples option modélisme industriel. À bac + 4 ou bac + 5 : le diplôme supérieur d'arts appliqués mode-environnement, en deux ans après un BTS<ref>Sophie Bordet et Nadine Mouchet, ''Des métiers, mon métier''.</ref>.
-De nos jours, les stylistes, intégrant les grandes marques internationales, se doivent d'être pluri-disciplinaires. Outre l'aspect vestimentaire et « créatif », leur périmètre de responsabilités s'étend parfois aux [[Accessoire de mode|accessoires]], aux parfums, à la mise en scène des [[Défilé de mode|défilés]] ou vitrines, à l'image de la marque, ou encore à son [[Influenceur web|influence]] sur internet<ref>{{Article|auteur= Thiébuault Dromard|périodique=Challenges |pages= 36|titre=Les designers et les maisons de luxe défilent au tribunal |numéro=485|issn=0751-4417|date=7 juillet 2016|consulté le=22 janvier 2019}}</ref>.
+De nos jours, les stylistes, intégrant les grandes marques internationales, se doivent d'être pluridisciplinaires. Outre l'aspect vestimentaire et « créatif », leur périmètre de responsabilités s'étend parfois aux [[Accessoire de mode|accessoires]], aux parfums, à la mise en scène des [[Défilé de mode|défilés]] ou vitrines, à l'image de la marque, ou encore à son [[Influenceur numérique|influence sur internet]]<ref>{{Article|auteur= Thiébuault Dromard|périodique=Challenges |pages= 36|titre=Les designers et les maisons de luxe défilent au tribunal |numéro=485|issn=0751-4417|date=7 juillet 2016|consulté le=22 janvier 2019}}</ref>.
 == Conditions de travail du styliste ==
-Cette profession s'exerce généralement à domicile ou chez l'employeur (entreprise de confection, de [[prêt-à-porter]], bureau de design, bureau d'études, entreprise industrielle, etc.). Les visites aux unités de production entraînent de fréquents déplacements. Les horaires de travail sont souvent irréguliers et conditionnés par les délais de livraison ou par les dates de manifestations commerciales ([[Défilé de mode|défilés]], salons, etc.). L'activité implique une collaboration avec les clients et les spécialistes d'autres secteurs (ergonomes, sociologues, informaticiens, designers, modélistes, spécialistes mercatique (marketing), ingénieurs, etc.). Le recours aux techniques d’assistance informatique (DAO) est en plein essor.
+Cette profession s'exerce généralement à domicile ou chez l'employeur (entreprise de confection, de [[prêt-à-porter]], bureau de design, bureau d'études, entreprise industrielle, etc.). Les visites aux unités de production entraînent de fréquents déplacements. Les horaires de travail sont souvent irréguliers et conditionnés par les délais de livraison ou par les dates de manifestations commerciales ([[Défilé de mode|défilés]], salons, etc.). L'activité implique une collaboration avec les clients et les spécialistes d'autres secteurs (ergonomes, sociologues, informaticiens, designeurs, modélistes, spécialistes mercatique ([[marketing]]), ingénieurs, etc.). Le recours aux techniques d’assistance informatique (DAO) est en plein essor.
 == Formation ==
-Il n'existe pas de conditions strictement définies pour accéder à cette fonction. De nombreuses écoles d’arts possèdent une section ''design''. Il existe aussi une formation spécifique à la confection textile, à la création mode, ''couture'' et à la fabrication de costumes de spectacles. Dans la plupart des cas, l’apprentissage seul ne garantit pas l’accès direct à un poste à responsabilités, une période intermédiaire d'assistant est généralement nécessaire.<br>
+Il n'existe pas de conditions strictement définies pour accéder à cette fonction. De nombreuses écoles d’arts possèdent une section design. Il existe aussi une formation spécifique à la confection textile, à la création de mode, à la couture et à la fabrication de costumes de spectacles. Dans la plupart des cas, l’apprentissage seul ne garantit pas l’accès direct à un poste à responsabilités, une période intermédiaire d'assistant est généralement nécessaire.
-Le diplôme d'état est le BTS design de la mode ou Bac+ styliste. Mais il faut savoir que des diplômes sont délivrés par des écoles de mode. Certaines d'entre elles proposent des titres certifiés par la [[Commission Nationale de la Certification Professionnelle]], ce qui garantit une qualité d'enseignement correspondant aux exigences du métier. Pour beaucoup d'étudiants il est plus intéressant de faire un certificat d'école.<br/>
+Le diplôme d'état est le [[Brevet de technicien supérieur|BTS]] création de mode ou Bac+ styliste. Mais il faut savoir que des diplômes sont délivrés par des [[Mode (habillement)#Écoles de mode|écoles de mode]]. Certaines d'entre elles proposent des titres certifiés par la [[France compétences|Commission nationale de la certification professionnelle]], ce qui garantit une qualité d'enseignement correspondant aux exigences du métier. Pour beaucoup d'étudiants, il est plus intéressant de faire un certificat d'école.
-Liste de quelques écoles de mode :
-{{Article détaillé|Mode_(habillement)#Écoles_de_mode}}
 == Quelques stylistes ==
-{{Article détaillé|Liste des stylistes}}
+{{Article détaillé|Liste de stylistes}}
+{{...}}
 == Bibliographie ==
-*S. Jenkyn Jones, ''Le stylisme'', Pyramyd.
+*S. Jenkyn Jones, ''Le stylisme'', Pyramyd, 272 pages, {{ISBN|978-2-35017-229-3}}
-*Caroline Tatham et Julien Seaman, ''Le dessin de mode'', Eyrolles.
+*Caroline Tatham et Julien Seaman, ''Le dessin de mode'', Eyrolles, 2004, 144 pages, {{ISBN|978-2-212-11383-9}}
 == Voir aussi ==
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 * {{Lien web|auteur=Le Point, magazine|titre=Styliste, la porte étroite|jour=23|mois=1|année=2007|url=http://www.lepoint.fr/actualites-economie/2007-01-23/styliste-la-porte-etroite/916/0/73147|site=lepoint.fr|consulté le=3 mars 2015}}
+* Nicolas Divert, « Devenir styliste. Des trajectoires genrées dans les écoles de mode », Éducation et socialisation| 2016, mis en ligne le {{date-|21 octobre 2016}}, consulté le {{date-|13 janvier 2020}}. URL : http://journals.openedition.org/edso/1813 ; DOI : 10.4000/edso.1813
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